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title: "一位AI导演的大实话：接不到大单，我只能去拍擦边短剧"
id: "20260414A06UK900"
publicationAccount: "非凡产研"
originalPublishedAt: "2026-04-14T19:30:55+08:00"
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language: "zh-CN"
tags: ["影视动画","短剧与漫剧","内容创作","IP 与版权","工作流","收入与 ARR","非凡大赏"]
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# 一位AI导演的大实话：接不到大单，我只能去拍擦边短剧

文章中的“非凡产研”是原始发布账号署名，不代表已核实个人执笔作者。引用访谈或圆桌观点时，应按正文标明具体发言人及当时身份；无法确认时不要推断。日期为原始发表日期，历史信息以发布时点为准。

**非凡大赏**

## **一位AI导演的实话：接不到大单，我只能去拍擦边短剧**

  

工具平权了，但赚钱的门槛反而变得更高了。AI没有把内容创作者变得更闲，很多时候只是把他们推向了更残酷的效率战和更窄的生存缝隙

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大家都在聊降本增效，这对甲方是降本了，但大家都这么搞，那就是恶性内卷，无异于饮鸩止渴。

有人用AI跑到好莱坞接定制长剧，拿几百万的大单；有人用AI通宵跑图，在各大平台做短剧分账，最后被平台“白嫖”当了炮灰。

明明大家用着同一套生图模型、同一个视频工具。为什么有的人成了时代的IP，有的人却把自己卷成了AI时代的“流水线黑工”？

这是在“非凡大赏·杭州 AI WEEK”的一场圆桌上，几位头部AI创作者讲述的行业现状。

讨论的核心比较直接，**AI时代，内容到底怎么变现？**

看完他们的对谈，我最大的感受是：被神话的AI财富密码，其实是一场巨大的幸存者偏差。在这个技术狂飙的时代，工具平权了，但赚钱的门槛，反而前所未有地变高了。

  

## **AI没有让你变闲，反而让你更累了**

在无数的卖课宣发里，AI是“睡后收入”的代名词。工具一键生成，你只需要躺在沙滩上喝咖啡。

但言川（知名AI导演）直接在圆桌上扯下了这块遮羞布。

“大家都在聊降本增效，这对甲方是降本了，但大家都这么搞，那就是恶性内卷，无异于饮鸩止渴。”

![一位AI导演的大实话：接不到大单，我只能去拍擦边短剧 · 原文图片 1](https://inews.gtimg.com/om_bt/OuC4Wkc-9mgIsRIv8TMRNFkZhFnQpNS_cQAinP6VD4_0YAA/1000)

以前，一个100万的传统影视项目，用一个月做完，他还能“偷得浮生半日闲”。现在有了AI，10万块钱的项目客户让你10天做完。

“剩下的时间你得去接新活，最后你30天没停过，总价值还不如以前做一个项目。”

在这位拿过许多AI艺术电影节大奖的导演眼里，AI并没有让他过上理想的创作生活。“我现在变成了一个没有生活的人。”

黄仁勋的一句话在这里得到了最残酷的印证：AI不会替代你的工作，但一定会让你更麻烦。

  

## **别做短剧了，你正在被“绞杀”**

如果商单太卷，那去做现在全网吹捧的“AI短剧”、“AI漫剧”怎么样？

吉川（吉川AI工作室主理人，代表作AI版《黑神话》）直接泼了一盆冷水。

半年多以前，AI短剧还有红利期。但现在，大量的传统影视人涌入，各种自动化工作流、聚合平台泛滥。

“现在底线在50分到70分的东西，是大批量出现的。”吉川说，只要一键操作，一个完全不懂视听语言的新手也能做出一个及格的视频。

但用户的注意力总量是有限的。当内容供给远大于需求，这里就变成了一个极其残酷的买方市场。

在这个同质化极其严重、大家都在用相同大模型跑视频的重灾区，如果没有极具个人辨识度的视觉风格和IP沉淀，你丢进去的作品连水花都溅不起。

**“所以我非常反感很多营销号炒作AI短剧每个月能赚多少钱，”**吉川毫不客气，**“那都是别有用心，骗大家买课或买工作流的。”**

**![一位AI导演的大实话：接不到大单，我只能去拍擦边短剧 · 原文图片 2](https://inews.gtimg.com/om_bt/OdgEuIqHHSWNAIV0950rFvbWdyraDsOD7-UjBdfiwTE74AA/1000)**

此时去做短剧分账，言川的建议更直白：“你要去跑分账，就要做好被白嫖、当炮灰的准备。”

  

## **吃饭与高雅的“折叠时代”**

面对这样一个高度内卷的市场，创作者该怎么活下去？

答案非常两极分化。

一种是彻底倒向“下里巴人”。

拿过无数阳春白雪艺术奖的言川，大方承认自己目前的现状：“今年现实情况是，我要吃饭。”

他不仅做阳春白雪，为了活下去，他也做狗血短剧、擦边短剧、宫廷女频。“因为我很清楚，千万不要只做曲高和寡的东西。如果只有艺术卖不出去，那是在自娱自乐。”

另一种，则是向往更高端的“细粮”——精品长剧。

做过几千万播放量AI短片、与主流官媒频频合作的JadeWu，今年把目光放在数十集体量的长剧集里。

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短剧是一分钟必须有钩子，5秒钟必须有反转，但长剧需要照顾完整的逻辑闭环。

**“这是一个由粗粮到细粮的过程，跑量的粗制滥造内容未来肯定会饱和，长线做精品一定没有错。”**

  

## **去赚新钱，别卷老钱**

圆桌的最后，当所有人都在为现有的内容变现感到焦虑时，破局点在哪里？

三位嘉宾的共识出奇地一致：**去赚新钱，别去卷老钱。**

老钱是什么？是现有的TVC广告、是传统的短视频流量分成。那里规则固化，预算腰斩，所有人都在互相绞杀。

新钱在哪？

吉川认为，随着大模型的发展，一定会诞生有别于传统影视和游戏的新型泛娱乐形式。比如字节和谷歌正在测试的即时生成互动视频（生成时间小于观看时间）。

言川正在布局AI互动短剧和剧本杀的结合，用AI实现实时的沉浸式交互回合。

JadeWu则将当下的环境比作当年手游大爆发的前夜：“这很像当年网页游戏爆发期，各种换皮游戏洗劫下沉市场。但这波过去后，未来的增长点一定在于互动影游和世界模型。”

AI不是魔法棒，它只是一面镜子。

它照出了降本增效面具下的血汗工厂，也照出了在同质化泥潭中，真正具有审美判断力和前瞻视野的创作者的不可替代性。

如果你还在试图用AI复刻昨天的爆款赚今天的钱，你可能随时会被下一个跑得更快的模型淘汰。

真正的玩家，已经在为明天的“新物种”写剧本了。

你怎么看目前的AI内容变现？你的AI创作，是在赚辛苦钱，还是已经跑通了新模式？欢迎在评论区聊聊。

  

## **更多对话细节**

**非凡大赏·杭州 AI WEEK 趋势圆桌 Panel**  
《创作与变现：AI时代内容价值的新秩序与商业模式》

**嘉宾：**  
光年幻境 创始人-JadeWu  
言川文化工作室 AI导演-言川  
吉川AI工作室 主理人-吉川

**主持人：**43AI 市场品牌负责人&易论AI 创始人-易亚婷

  

![一位AI导演的大实话：接不到大单，我只能去拍擦边短剧 · 原文图片 4](https://inews.gtimg.com/om_bt/Oj1hclIRtnn0eSE8ddyhAWlmXaQ_dmZVqPx-BZc3xRntUAA/1000)

**易亚婷：**今天这三位老师，其实在网上都有一些传播量非常高的代表作，所以我的第一个问题是：请各位老师简单地介绍自己，还有你们的代表作以及播放量和数据。

**JadeWu：**大家好，我是 Jade。那我之前其实很长一段时间都是在游戏行业，在 AI 时代，基于 AI 的赋能和机缘巧合，进入了 AIGC 的创作领域，所以也有了一些作品。如果一定要说代表作，相对知名一点的可能就是在前年跟贾樟柯导演一起合作的第一部——贾导的这个 AIGC 电影短片。当时这个片子全网应该也是有几千万的播放。后面其实自己有很多作品，合作比较多的像各路官媒、人民日报、央视等，包括像 AI 相关的夜读等，可能单个的传播量大概都有好几亿。另外还有一些高品质的 TVC，包括今天大家很关注的话题“漫剧”，最近确实也有给海外平台做了一些高端定制的精品漫剧，播放量也还不错，加在一起上线一周也有将近一亿多的播放量吧。其他的因为很多都是 TVC 作品，比较零碎，播放数据我也不知道怎么去算，所以现在相对来说还是以贾导那个为主，剩下可能就是一些其他的。

**言川：**大家好，我是言川。其实我最怕自我介绍环节，因为我行业的履历比较多，做了十多年传统的影视广告导演。接触 AI 创投圈也算老朋友了，因为头衔比较多，大家给我起的标签像“国内知名 AI 导演”，我觉得 OK 了。那个代表作其实挺多的，我就说个近期的吧。近期我们 2 月份做的一个动画片《这年还过不过》。这也是在 Sora 还没出来之前，我们纯手工做的，我把它理解为我自己纯手动时代最后的“孤品”。当时一上线，当天在一个平台就破千万了。因为这个项目，我们后面会把它开发成一个 AI 跨年代的动画电影。所以作品包括商业化的东西，其实正在做的、在路上准备做的目前都还比较多，我觉得更好的成绩希望放在未来吧。

**吉川：**我是吉川 AI 工作室的主理人。我其实也是来自于游戏行业，是一个 20 多年的游戏行业老兵。之前自己做游戏制作人也有七八年的经验，我是从 2023 年开始带着团队研究 AI、做 AI 相关的创作。那么我们的代表作主要是前年的《黑神话》和去年的《破阵子》。这两部可能播放量没有前面两位老师这么多，差一个量级，但是我们在业内的评价还是不错的。我们现在也开始在做漫剧了，作为漫剧新兵，刚做不久，所以现在做这个项目可能过一两个月大家应该就能看到了。

**易亚婷：**我记得那时候访谈吉川老师，你用 AI 这种新工具去赋能中国 IP 的事情，其实是很有追求、很有意思的。那么我的第二个问题从吉川老师先开始：现在我们经常在视频号上刷到 AI 短剧、AI 作品，身为一个 AI 创作者或艺术家，你怎么建立自己的辨识度还有护城河？

**吉川：**我觉得从几方面来看，这其实也是我当年做游戏的经验转化过来的。最终的目的其实是要建立自己的 IP，但是“IP”这两个字其实很空，它是由很多东西组合在一起，并且需要很长时间来沉淀的，比如风格、世界观、故事、角色设定等。这些东西都要很好地组织在一起，通过完整作品去表达，可能还要经过反复多次的表达，成为一个系列，最后它才能成为你的 IP。一旦你的作品真正成为 IP 以后，在同类的东西中——尤其现在大家看到的短剧也好、漫剧也好，数量已经是以前的十倍几十倍在增长了——你如何从中脱颖而出获得用户的注意力，打造个人 IP 是关键。

**易亚婷：**那我追问一个问题，在互联网时代打造 IP 就非常难，在 AI 时代打造个人 IP，你背后的策略和思考是什么？

**吉川：**这也可能是我以前做游戏的体会。首先在视觉上，这是第一关，你先要建立起跟其他家不同的风格。比如我们看到很多做短剧的，不仅题材雷同，连风格也很雷同，很显然看得出它用的生图工具跟跑视频工具完全都是一样的。那么其实在做图阶段，你就必须有意识地把个人的风格或工作室风格加进去，哪怕做相同的题材。这只是第一步，视觉辨识度是一个关键。而且不是说做得越怪越好，你要标新立异，但同时也要考虑到大众的接受程度，这很重要。

**易亚婷：**我相信言川老师肯定也有很多自己的话语组织，这招高明，我们就问言川，你怎么建立自己辨识度和护城河？

**言川：**大家会心一笑是吧？其实聊这个话题大家都在聊，为什么我们今天这个标题叫“创作与变现”。变现这话题很大，包括前面的嘉宾聊这么多，大家“犹抱琵琶半遮面”，目的不就是为了变现吗？没有一个商业赛道无法变现的话，还搞什么呢？大家都在聊 Sora 这样的话题，但怎么去变现？今天我们代表创作者来聊，我不喜欢单纯聊“创作”，因为创作有艺术加成。如果说内容与变现，我可以说得更俗一点。我们做导演的经常被问“最近在搞创作吗”，这显得有艺术加成，而不是问“最近在做视频吗”，那样显得很土。在这个时代做内容的输出，这个内容如何被市场接受、被市场买单，才是核心。关于“艺术”两个字，我很喜欢郭德纲老师说的话：艺是你自己的能耐跟能力，术是把你的能耐卖出去。如果你只有术卖不出去没用，只有术没有艺是混饭吃，但你只有艺没有术那就是“诈骗”。比如你说把艺术包装得多好，最后卖一块钱，那不神经病吗？你要么卖不出去自己看自娱自乐。当下这个市场大家做内容，无非就是如何变现。创作者做内容有两种方式：一种是迎合市场需求，一种是引领市场需求。迎合市场比如重生系列、赘婿系列或者擦边短剧，因为市场有需求。引领市场风向就像最近很流行修仙、道教题材，因为有一批人去做新的尝试，把潮流带出来，慢慢成为思想文化 IP。我做导演在行业摸爬滚打十来年，踩过坑、被市场毒打过，比较能认清自我。大家知道我拿的 AI 艺术电影节奖比较多，可能会想一个拿这么多艺术奖的导演怎么做商业化。但我可能是国内最早做 AI 擦边短剧的导演。

**言川：**我现在做的题材包括 AI 的院线电影、中长剧，还有刚刚说的擦边短剧、狗血短剧、宫廷、女频短剧我都在做。因为我很清楚，千万不要只做曲高和寡、阳春白雪的东西。阳春白雪跟下里巴人这两个概念，你要去权衡自己定什么角色。回到 IP 这个话题，IP 不是无中生有的，它是一个慢慢孵化的过程。就像吉川导演，有个好故事好设定，慢慢像养孩子一样培育起来，热度带起来后再像包装艺人一样包装，才能成为 IP。比如我过年做的《这年还过不过》也是后面去慢慢做成 IP 的。做 IP 一定要有规划性、目的性，IP 决定了你内容的寿命，你要像养孩子一样慢慢培养，一定得有前瞻性。

**易亚婷：**好奇再问一句，你现在阳春白雪跟下里巴人的作品分别占多少比例？更偏重哪些？

**言川：**去年可能阳春白雪多一些，但今年下里巴人会更多一些，因为现实情况是，我要吃饭。

**JadeWu：**关于艺术辨识度和 IP，我的看法可能分两方面。在以前的传统创作中，每个人创作工具、经历、方法都不一样，很容易形成自己独特的艺术辨识度。但在 AI 时代某种程度上来讲，70分和80分的艺术感其实没有太大差距，很容易被复制。你在小红书看到一种风格不错，截图丢到 AI 工具里就能出效果了。所以现阶段，要有辨识度，可能需要创作者在 AI 之上叠加其他的能力赋能，这才是差异化竞争的核心。比如我跟吉川老师都是游戏行业出身的，在做作品表达的时候，游戏风格的东西确实会更多一些。这是以前的背景强项，所以会往这方面偏。再说到 IP，去年绝大部分圈内创作者都有打造 IP 的思路，想要创作自己运营的东西。但今年现实的一点是大家都在以吃饭为主，手里有很多商业 case，没时间做自己的内容和 IP，这反而变成了一种奢侈。反而是那些不太需要靠这个吃饭、有艺术坚持的人，在 IP 计划上走得比较稳定。我最近刚去了一趟美国旧金山和洛杉矶，了解到国外一些创作者相对更偏向坚持做自己的东西，如果一定要有商单他们会报个价，做不做都行，并不依赖这个生存，所以更容易有自己的积累和 IP。在国内的话，绝大部分创作者现阶段先解决的是吃饭问题。就像言川老师说的，先吃好饭，有余力了才有精力把想做的东西拿出来表达。别人问我今年想做什么，我的回答是去年一直都在搬砖，今年确实是想做点自己的东西。

**易亚婷：**顺着吃饭的话题，下一个我们问怎么吃好饭。

**言川：**我很认同 Jade 说的话，我经常跟一些平台负责人打交道，我说你不要跟我聊格局，你要有诚意，先让一线优秀的创作者富起来再说。

**易亚婷：**你还直接跟他们说呀？

**言川：**对啊，既想马儿跑又不给马儿吃草，这是一个恶性循环。包括现在很多内容创作大家互相内卷，原因说白了是自己找的，大家都不愿意去做出头的人，被各方拿捏，最后把这种恶性内卷延伸到优秀的创作者身上。

**易亚婷：**一线创作者的体感跟我们在互联网上看的信息差异非常大。顺着怎么吃饭的问题，我过去访谈了好多 AI 创作者，发现大家走的路不同，有些人接 AI 电影的大商单，有些人接 TVC，有些人做 AI 短剧。在这几条赛道上怎么吃好饭，你们是怎么选的？从 Jade 先开始。

**JadeWu：**其实刚刚提到的这些维度我都有做，无论是高质量 TVC、跟央媒做的节点内容还是中长剧短剧，只要价格合适，绝大部分创作者都是 OK 的。相对来说过往可能 TVC 占比高一点，因为单价高、结案快，是一个相对较快的收入。像年初跟海外平台的合作也还可以。今年的目标可能会更多布局在一些长剧、电影上。

**易亚婷：**长剧能详细讲讲吗？今年机会在哪？

**JadeWu：**涉及到保密细节没法说太细，但今年肯定会有平台或头部要去做一些标准的长剧，不是现在市面上的漫剧，而是数十集长剧集。纯 AI 的标准电视剧现在市面上是没有的，去年有部正儿八经的电视剧《太平年》，在里面用到了可灵的 AI 技术，但今年肯定会有纯 AI 长剧内容出来。

**易亚婷：**再追问一个问题，各位老大哥如果不想回答可以不回。做这种长剧跟以前做三五分钟的短剧，对创作者素养最大的不同在哪？

**JadeWu：**最大的不同肯定是叙事。短剧短平快，几分钟去思考；长剧一集要照顾完整的逻辑闭环，还要兼顾前后几十集。在制作难度、体量和团队规模上都会跟漫剧、短片有很大不同。短剧一分钟开头前五秒要有强钩子，中间得有反转；但电视剧不是这个逻辑。这是一个由粗粮到细粮的过程，需要团队去做精品，要求也会更高。

**易亚婷：**现在有很多专业的电影级导演下场了，在剧本这一块你是怎么跟他们匹配？找传统人才还是自己补上？

**JadeWu：**专业导演下场肯定自己会准备好剧本。基于 AI 的部分更多是在制作上去补充或替换传统的流程。对于传统导演，剧本和导演层面他们还是会亲自深入关注的。因为我们已经有传统的正儿八经的导演了，剩下的肯定会有一个叫 AIGC 导演的角色去统筹整个 AI 制作团队。

**易亚婷：**言川老师，在商业化变现这条路，你也是多栖选手，你现在最看好或最不看好哪条赛道？

**言川：**我其实想讲讲什么东西不能变现。比如最近很火的漫剧，我同意言老师的看法，未来一段时间内变现会越来越难。第一是入行的人越来越多，很多拍影视剧、短剧的传统行业的人进来了，创作者基数大增。而用户的注意力总量有限，现在创作的内容已经远大于大家注意力的需求，成为买方市场。第二是随着各种工作流、聚合平台以及厂商推出的 Agent 的出现，使得底线上50分到70分的东西大批量出现。这两点叠加，AI短剧漫剧明显供大于求。这种环境下，优秀的创作者或中小公司都很难生存。半年前AI水平还很差，现在一键操作就能做到及格甚至更高分。大家注意力有限，怎么脱颖而出非常困难。所以我非常反感很多营销号炒作AI短剧每个月能赚多少钱，他们都是别有用心骗大家买课或买工作流的。

**易亚婷：**你认为AI漫剧现在是存量市场都在卷，你觉得未来会出现增量市场吗？变量在哪？

**吉川：**会的，但整个市场要震荡一段时间。当存量多到一定程度，平台就有动力去做分级，扶持好的工作室去做有欣赏水平的内容。但目前技术发展太快，门槛不断降低，平台也很懵，没法很快做出调整。这个混乱震荡期至少会持续三个月到半年，这时候加大投入要谨慎。

**易亚婷：**最后一个问题，未来的一年，你最看好AI的哪个赛道或方向？

**吉川：**我觉得随着模型技术的发展，将来会出现有别于传统影视、游戏、动漫的新型泛娱乐形式。比如即时生成的互动视频，像字节、谷歌等都在探索，生成时间小于观看时间。还有世界模型，发展到终极可能会颠覆游戏行业。一旦技术突破，所有游戏研发管线就会被颠覆。这虽然不会一两天内发生，但一定比我们预想的要早。我们要去赚新钱，不要去赚老钱，老钱一定非常卷。

**言川：**我跟吉川老师的想法接近，AI应该给传统行业赋能。我准备做的两件事：一是在短剧赛道做AI互动短剧，它有技术壁垒，能让玩家解锁更好的体感和商业模式。二是跟剧本杀结合，引入AI的实时交互，让沉浸式体验更好。

**JadeWu：**我们的看法比较一致。从宏观上补充一下，现在的AI漫剧很像当年手游和页游大爆发的时期，针对下沉市场，产品海量产出。但很快免费换皮游戏就不吃香了，未来影向影视一定也是精品内容才更有希望。我也更看好互动影游，影视只是看，游戏多了交互和沉浸感，这是下一个时代的增长点。大家都在等世界模型Ready，快的话今年内或者明年初可能就会迎来新时代。

**易亚婷：**当前你押宝在精品中长剧中？

**JadeWu：**长线做精品一定没有错，跑量的粗制滥造内容未来肯定会饱和。精品的定义，一是投入的时间成本和制作规格不同；二是内容上有精巧设计，非常吸引人，而不是靠算法强行塞给你的。

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